Концепт-арт

Смотреть их стоит ради порядка работы, а не ради конкретного персонажа. Дизайн персонажа начинается не с лица и не с брони: сначала делается серия быстрых мелких скетчей, из них выбирается один, и доводится только он. На воркшопе с женским персонажем выбор происходит вслух, поэтому видно, по каким признакам скетч отбраковывают и почему выигрывает не самый проработанный из них. Дальше костюм собирается поверх построенной фигуры, а не вместо неё.

Поломка, из-за которой концепт чаще всего не получается, лежит не в рисовании, а в последовательности. Человек открывает большой холст, час рисует голову в деталях и обнаруживает, что персонаж не читается: силуэт невнятный, поза случайная, костюм висит на пустоте. С существами добавляется вторая ловушка. Гуль и супермутант устроены как нормальная анатомия, сознательно сломанная в нескольких местах, и если исходной анатомии головы в запасе нет, ломать нечего — выходит просто неверно нарисованный человек. Поэтому на воркшопах череп и посадка головы строятся полностью, и только поверх этого кладётся стилизация.

Первым берите женского персонажа: там полный цикл и фигура в одежде, то есть сразу видно и построение, и то, как костюм садится на анатомию. Голова супермутанта смотрится отдельным этюдом на форму и годится, если времени мало. Гуль — самый свободный из трёх, там больше про характер и пластику позы, чем про точность.

Три занятия честнее называть показом процесса, чем разделом. Концепта окружения, транспорта и предметного дизайна здесь нет; разговора про студийный пайплайн, техническое задание и сборку портфолио тоже. Если вы искали, как нарисовать концепт-арт персонажа и посмотреть чужую работу целиком, от скетча до покраса, эти шесть часов дают ровно это. Если нужна программа с заданиями и проверкой работ, её в каталоге пока нет.